Âm nhạc Giáng Son phản ánh đúng con người và quan điểm sống trong cô: khát khao, nữ tính[72], thầm kín[43], giản dị[133] song có lúc cũng bộc lộ cá tính[43]. Lặng lặng, tình tứ, 'len lỏi' cũng là những từ ngữ cô nhận xét về mình[134]. Lấy cảm xúc từ những trải nghiệm bản thân[88], đặc biệt ca từ theo 'logic' suy nghĩ của phụ nữ[135] vì Son: "tin rằng những gì xuất phát từ trái tim mới đến được trái tim"[136]. Mỗi lần hoàn thiện một ca khúc là khi cô đã giãi bày một câu chuyện nội tâm[134]. Nhưng Giáng Son quan niệm: "nỗi buồn vẫn phải đẹp và không được bi kịch, như niềm hy vọng đóng cánh cửa này thì sẽ mở cánh cửa khác"[136]. Trong tất cả các sản phẩm của mình, cô luôn đặt 2 vấn đề song song lên đầu tiên, đó là chất lượng tác phẩm và định hướng thẩm mỹ cho giới trẻ[137]. Theo đuổi phong cách lãng mạn[84], song ngoài đời cô là người thực tế[138].

Trong âm nhạc Giáng Son đặc biệt kỹ và khó tính[139], cô còn là một nhạc sĩ luôn đặt ra thử thách cũng như dám khai phá những điều mới mẻ[140]. Điều quan trọng nhất đối với một nhạc sĩ theo Son là năng khiếu[42] và "Khi sáng tác, điều đầu tiên chú ý chính là tác phẩm muốn nói tới điều gì. Và điều thứ hai quan trọng không kém chính là giai điệu của bài hát đó. Giai điệu hay thôi chưa đủ, mà còn phải gây được xúc cảm đối với người nghe. Có như vậy, xúc cảm mới từ trái tim mình đến với trái tim người khác được"[42]. Ngoài ra, khi sáng tác phải có sự kết hợp giữa giai điệu và ca từ "[...]phải có tính văn học, có thể giản dị nhưng không dễ dãi"[30]. Mặc dù được đào tạo bài bản chuyên ngành nhưng cô quan niệm rằng kỹ thuật sáng tác chỉ ra được một bài hát đúng mà chưa thể thành một ca khúc hay[141].

Giáng Son cẩn thận với công việc chuyên môn và đầu tư kỹ lưỡng, đặc biệt là những sản phẩm cá nhân[142]. Cô sáng tác theo cảm hứng[4] "viết cho chính mình, theo đuổi những mong ước của mình, những đỉnh núi mà mình muốn vượt qua" và ít bị chi phối bởi những giá trị giải trí không phù hợp[105]. Trong một số sáng tác, Son đã hình dung ra ca sĩ thể hiện[69]. Tuy nhiên, phần lớn các tác phẩm của cô đều được Tùng Dương thể hiện. Giáng Son cho rằng anh đến nhờ duyên số nhưng quan trọng hơn là các bên trân trọng và cảm nhận được nhau, có cùng tư tưởng[104].

Cảm xúc tùy thuộc vào từng giai đoạn sáng tác của Giáng Son[134], điều đó xuất phát từ cảm xúc chân phương để đến với trái tim khán giả[143]. Để có được, một nhạc sĩ sáng tác chuyên nghiệp là người phải vượt qua thử thách bằng cách hóa thân vào nhân vật từ các thể loại khác nhau: "Khi hóa thân vào thì đó chính là cảm xúc rồi. Chứ nếu nói không có cảm xúc thì không thể nào viết được đâu. Nghề nghiệp mà. Nhưng vẫn phải biến hóa để kiểm soát được màu sắc và cá tính âm nhạc"[140]. Bên cạnh đó, người nhạc sĩ không thể thiếu tâm hồn lãng mạn và sự trong sáng khi làm nghệ thuật: "Theo tôi đã làm nghệ thuật là cống hiến không chút tính toán"[105]. Điều quan trọng cũng để đi đến thành công, theo Giáng Son là phải ra được tác phẩm hay và nhờ rèn luyện, không ngừng học hỏi[42] và nỗ lực[4]: "Tôi nghĩ mình là người gặp nhiều may mắn trong sự nghiệp, và cái giá của sự may mắn ấy là rất nhiều năm khổ luyện"[20].

Giáng Son chọn phương thức phổ nhạc cho thơ. Đây là sở thích từ thuở nhỏ, mà cô đã bắt đầu theo đuổi trong thời gian học hệ trung cấp sáng tác tại trường Cao đẳng Nghệ thuật Hà Nội. Đến khi theo học hệ đại học tại Nhạc viện Hà Nội, Son tìm đến thơ nhiều hơn. Son quan niệm: "Phổ thơ rất khó, nếu phổ kém thì sẽ hát theo thơ. Câu thơ vốn đã mang sẵn những giai điệu, nên phổ nhạc phải thoát ra khỏi thơ"[144]. Ở một số bài hát, Giáng Son thường viết phần nhạc trước, sau đó mở lời đề nghị cùng một nhà thơ hay nhà báo cộng tác về phần lời. Trong số đó, Nguyễn Vĩnh Tiến là người đồng điệu nhất mà theo cô giải thích: "mọi người nghe đều cảm thấy giữa nhạc và thơ có sự 'ăn xăm', đồng điệu với nhau" và nhận định rằng anh là người mở khóa nhạc cho cô là phù hợp nhất[42].

Dù tính cách hiền nhưng Giáng Son là người thẳng thắn trong việc phê bình âm nhạc[60][145]. Đã không ít lần cô bày tỏ quan điểm lên báo hay phê bình một nghệ sĩ. Thời gian đầu sau khi rời nhóm, Son đã có phát ngôn gay gắt về đàn ông Việt Nam[146], tuy nhiên sau đó sự việc đã được giải thích[84]. Trong một bài phỏng vấn, nhà báo đã cố gắng gợi hỏi lí do cô không lựa chọn 5 Dòng Kẻ thu âm trong album đầu tay, Son đã gay gắt trả lời: "[...]tôi nghĩ cũng không cần thiết phải giải thích cho tất cả mọi người đều biết. Nó ra sao thì đã như vậy rồi. Mọi người chỉ biết rằng trong album này không có 5 Dòng Kẻ tham gia. Thế thôi!"[147]. Giáng Son còn góp ý sau khi chương trình Sao Mai điểm hẹn 2008 diễn ra, và thẳng thắn chỉ rõ các khuyết điểm trong khâu tổ chức như không gian sân khấu, âm thanh, ánh sáng, nhà tạo mẫu và chuyên gia trang điểm[148]. Nhận định thực tiễn về tình trạng âm nhạc của giới trẻ Việt Nam vào năm 2010[149]. Dù cho Tùng Dương là một người gắn bó phần lớn trong các tác phẩm của chính cô[150], nhưng Son vẫn nói rõ quan điểm với anh[lower-alpha 3]. Hay việc đưa ra lời chê với màn trình diễn "Độc ẩm" của Kiều Anh trong chương trình Bài hát yêu thích tháng 10 năm 2015[152], và đối với Trúc Nhân khi anh biểu diễn "Thu cạn" theo phong cách pop[153]. Sau vụ việc phát ngôn của OnlyC[lower-alpha 4] và Phan Mạnh Quỳnh[lower-alpha 5]; Son lên tiếng: "Các nhạc sĩ trẻ cứ tuyên ngôn đi nhưng làm được hay không lại là chuyện khác", "nhiều bạn trẻ hiện nay, nổi tiếng nhanh nhưng thiếu phông nền văn hóa để ứng xử với sự nổi tiếng", "xù lông để bào chữa cho khuyết điểm của mình nhưng lại chưa đủ chín chắn dày dặn để thuyết phục được số đông", và quan điểm thất vọng đối với "Như cái lò" (Khắc Hưng), "Nắng cực" (Phạm Toàn Thắng)[156]. Tuy nhiên, cô vẫn bày tỏ sự yêu thích với một số các nhạc sĩ trẻ như Phạm Toàn Thắng, Tiên Tiên, Khắc Hưng và nhận xét họ là: "[...]trẻ trung, hiện đại và rất chịu khó cập nhật những xu hướng âm nhạc trên thế giới"[157].